[1995-2005][美国][科幻][星球大战前传三部曲][HR-HDTV.BDRE-MKV/2.5G][双语字幕] 电 ...

◎译　　名　星球大战前传一：魅影危机/星星战前传之魅影危机/星际大战首部曲：威胁潜伏/星球大战前传：幽灵的威胁
◎片　　名　Star Wars:Episode 1:The Phantom Menace
◎年　　代　1999
◎国　　家　美国
◎类　　别　动作/奇幻/科幻/冒险/剧情
◎语　　言　英语/国语
◎字　　幕　中英双语字幕
◎IMDB评分 6.4/10 (190,445 votes)
◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0120915/
◎文件格式　X264 + AC3
◎视频尺寸　1024 x 576
◎文件大小　2.44 G
◎片　　长　2:16:11 (h:m:s)
◎导　　演　乔治·卢卡斯 George Lucas
◎主　　演　娜塔莉·波特曼 Natalie Portman  ....Queen Padmé Naberrie Amidala
　　　　　　伊万·麦克格雷格 Ewan McGregor  ....Obi-Wan Kenobi
　　　　　　杰克·洛伊德 Jake Lloyd  ....Anakin Skywalker
　　　　　　连姆·尼森 Liam Neeson  ....Qui-Gon Jinn
　　　　　　塞缪尔·杰克逊 Samuel L. Jackson  ....Mace Windu
　　　　　　佩尼拉·奥盖斯特 Pernilla August  ....Shmi Skywalker
　　　　　　弗兰克·奥兹 Frank Oz  ....Yoda (voice)
　　　　　　雷·帕克 Ray Park  ....Darth Maul
　　　　　　阿梅德·贝斯特 Ahmed Best  ....Jar Jar Binks (voice)
　　　　　　特伦斯·斯坦普 Terence Stamp  ....Supreme Chancellor Valorum
　　　　　　拉尔夫·布朗 Ralph Brown  ....Ric Olié
◎简　　介　

　　很久以前，在遥远的银河系，银河共和国国会正在为星际贸易通道上的税收问题进行着激烈的争论。贪婪的贸易联盟派出无敌战舰，企图封锁一切运往纳布星的货物，并绑架了纳布星的女王阿米达拉，逼她签署出卖纳布星利益的协议。

　　在安尼肯和刚格人喳喳的帮助下，纳布星战胜了贸易联盟的机器人部队和西斯武士，但奎刚却被凶猛残暴的莫罗夺去了生命。奥比温遵照奎刚的遗愿，收安尼肯为徒。但他怎么也想不到自己的徒弟长大后竟成为了邪恶的黑武士……

　　一行人在寻求修复船舰零件时，赫然发现一位具有强大原力的天行者阿纳金亦在此星球上，阿纳金随后便跟著绝地武士们前往银河共和国首府哥路斯勘星，而另一方面阿美德娜皇后在试图与共和国协议援军遭拒随后，只好集结剩馀的部队与绝地武士们正式向黑暗领主宣战，展开一场星际大反击。

一句话评论

本片的目标观众应该是那些10岁大的儿童和长期的星战粉丝。

——BBC

壮观的动作场景令人拍案叫绝。

——《阿波罗导报》

卢卡斯将星战电影推向边缘，照此看来，将来的星战电影应该是电脑游戏。

——《纽约每日新闻》

幕后制作

　　乔治·卢卡斯于1994年11月1日开始动笔创作星战前传三部曲，剧本改编自他于1976年完成的故事大纲，这仅有15页的故事大纲起初是卢卡斯为追溯星球大战三部曲中的人物背景和事件而设计。本片原定片名为“The Beginning”，后来卢卡斯改为“The Phantom Menace”，暗指巴尔巴廷参议员潜藏已久的称帝野心。

　　在卢卡斯着手剧本的同时，艺术指导加文·巴奎特也开始设计片中数千件道具和布景，整个过程长达两年。为赋予绝地武士以全新的动作风格，制片方请来资深特技人尼克·吉拉德（Nick Gillard）任特技协调人，在吉拉德看来，使用光剑的交战场景应该像国际象棋一样步步紧逼，由于光剑长度有限，所以绝地武士必定会将所有剑术风格融为一体，其中包括日本剑道的各个流派。在训练连姆·尼森和伊万·麦克格雷格时，吉拉德构思的每个动作场景由5、6个片断组成，而每个片断都时长60秒。

　　影片于1997年6月26日开拍，同年9月30日杀青，剧组除在英国利维斯登制片厂（Leavesden Film Studios）搭建了主要布景外，还在突尼斯沙漠和意大利的卡赛塔宫中分别拍摄了塔图尼星场景和纳布皇宫内景。在突尼斯托泽尔城外沙漠中的第三天夜里，一场突如其来的沙暴毁掉了很多布景和道具，为了尽快修复，剧组重新修订了计划，影片在突尼斯的拍摄才得以如期完工。

　　剧组共制作了9个R2－D2模型，其中7个具有行走能力。在拍摄沙漠场景时，标准规格的R2－D2模型不但容易跑偏，而且经常陷入沙中。由于此前曾遭遇过类似问题，于是卢卡斯决定让工业光魔公司和英国特效部门分别制作出各自的改良版R2－D2模型。工业光魔的R2－D2配备有两台轮椅电动机，足以推动198公斤重量；而特效部门的R2－D2则使用了全新的驱动系统，可以应对沙漠路况。前者被用于摄影棚中的布景拍摄，后者则被运到突尼斯外景地，在沙漠中大显身手。

　　在影片开拍之前，视觉特效总监约翰·诺尔曾预览了3500张情节串连图板，虽然卢卡斯始终陪在身边同步解说，但诺尔仍是一头雾水，茫然不知该如何将看到的一切呈现在大银幕上。诺尔最终决定将原有技术和最先进的数字技术加以融合。为打造出影片中的某些画面，诺尔及其领导的视觉特效团队不得不编写出前所未有的新程序。另外，主创人员还希望CG人物与真人演员衔接得天衣无缝，于是在拍摄有CG人物的场景时，卢卡斯先是让相应的配音演员现场配音，然后让真人演员单独表演同一场景，最后再将CG人物添加进来完成对话。

　　为了大肆宣传16年来的第一部星战新片，卢卡斯电影公司不惜斥资200万美元发动广告攻势。面对铺天盖地的舆论导向，很多制片商都纷纷避让，惟恐自己的新片与本片撞车。不过，胆识过人的梦工厂和环球公司还是分别上映了《情书》和《诺丁山》，结果前者票房惨败，而后者则仅次于本片成为票房亚军。

　　《魅影危机》的首映可谓盛况空间，据芝加哥就业资讯公司Challenger，Gray ＆ Christmas估计，大概有220万全职雇员为一睹本片而无法工作，直接造成的经济损失高达2亿9300万美元。《华尔街日报》曾报道，由于太多职员宣称要参加星战新片的首映，所以很多公司不得不闭门歇业。本片的美国首映日是1999年5月19日，而希望抢先购票的影迷早在一个月之前就在各大影片门前排起长龙。为避免造成哄抬票价和一票难求的局面，发行商曾一度要求影院在影片开始上映后才可提前售票。不过，在与美国国家剧院协会磋商之后，卢卡斯终于同意在5月12日开放预售，每人只限12张，于是在票贩子手中，每张预售票最高被炒至100美元，而这正是发行商所不愿看到的。

　　本片无疑是1999年最成功的电影，北美票房超过4亿3100万美元，全球票房累计9亿2400万，在影史票房排行榜上名列第九。

花絮

·影片布景都是根据演员身高搭建，其余部分由CG画面填补。不过由于连姆·尼森足有1米93，所以为适合他的身高，剧组额外花费了15万美元扩建布景。
?
·剧组服装部门耗时8周才设计出皇后阿米达拉在王座室的服装。

·皇后阿米达拉逃离纳布星乘坐的飞船的设计灵感源于美国洛克西德·马丁公司生产的SR－71“黑鸟”战略侦察机。

·为保证片中极速飞梭大赛中碰撞场面的真实可信，剧组特效小组曾研究NASCAR比赛的撞车录像。

·本片是第一部使用杜比环绕立体声EX的电影。

·导演乔治·卢卡斯称片中有些镜头是用DV拍摄的，而且相信没人能分辨出来。

·乔治·卢卡斯与福克斯公司达成了和拍摄《星球大战第四集：新希望》时一样的协议，即如果可以享有最终剪辑权和所有玩具及相关商业产品的附属权，卢卡斯将放弃作为导演应得的片筹。

·影片开始不久水怪咆哮的声音其实源于音效师3岁大女儿的哭声。

·极速飞梭大赛中的情节与1975年的挪威动画片《绝壁赛车》非常相似。

·当片尾字幕消失之后，可以听到黑武士的喘息声。

·第一部用DVD发行的星战电影。

·为准备期末考试，娜塔丽·波特曼无暇参加本片在纽约的首映式。

·本片的第一部预告片极受欢迎，为防止非法销售，20世纪福克斯公司曾警告影院要及时归还预告片和海报，否则将中止合作。

·达斯·摩尔在片中很少眨眼，因为扮演他的雷·帕克所戴的隐形眼镜很难眨眼。

·尽管连姆·尼森亲自完成了多数特技，但他在片场仍有三名替身。

·迈克尔·安格拉诺曾希望扮演年少时的安纳金。

·视觉特效总监约翰·诺尔在片中客串了因贸易联盟的袭击而丧生的纳布星飞行员。

·本片片长133分钟，只有10至15分钟画面没有特效。

·肯尼思·布拉纳曾是扮演欧比旺的最初人选。

·本片是用LD发行的最后一部电影。

·上妆后的娜塔丽·波特曼和她的替身凯拉·奈特利几乎毫无差别，甚至前来片场探班的奈特利的母亲都无从分辨。

·本尼西奥·德尔·托罗曾是扮演达斯·摩尔的最初人选，后来他因乔治·卢卡斯删掉了摩尔的多数台词而决定退出。

·为造就极速飞梭大赛中观众人声鼎沸的效果，音效设计师本·贝尔特特地前往旧金山49人队的橄榄球比赛现场录制音效。

·斯蒂文·斯皮尔伯格在拍摄《拯救大兵瑞恩》期间曾造访本片的英国片场。

穿帮镜头

达斯·摩尔丧生时手握光剑，但镜头切换之后，他手中的光剑竟然不见了。

◎译　　名　星球大战前传二：克隆人的进攻/星战前传之克隆人的进攻/星际大战二部曲：复制人全面进攻/星球大战前传II：复制人侵略
◎片　　名　Star Wars: Episode 2:Attack of the Clones
◎年　　代　2002
◎国　　家　美国
◎类　　别　动作/奇幻/科幻/冒险/剧情
◎语　　言　英语/国语
◎字　　幕　中英双语字幕
◎IMDB评分 6.8/10 (156,199 votes)
◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0121765/
◎文件格式　X264 + AC3
◎视频尺寸　1024 x 576
◎文件大小　2.56 G
◎片　　长　2:22:28 (h:m:s)
◎导　　演　乔治·卢卡斯 George Lucas
◎主　　演　伊万·麦克格雷格 Ewan McGregor  ....Obi-Wan Kenobi
　　　　　　娜塔莉·波特曼 Natalie Portman  ....Senator Padmé Amidala
　　　　　　海登·克里斯滕森 Hayden Christensen  ....Anakin Skywalker
　　　　　　克里斯托弗·李 Christopher Lee  ....Count Dooku/Darth Tyranus
　　　　　　塞缪尔·杰克逊 Samuel L. Jackson  ....Mace Windu
　　　　　　弗兰克·奥兹 Frank Oz  ....Yoda (voice)
　　　　　　佩尼拉·奥盖斯特 Pernilla August  ....Shmi Skywalker-Lars
　　　　　　杰克·汤普森 Jack Thompson  ....Cliegg Lars
　　　　　　阿梅德·贝斯特 Ahmed Best  ....Jar Jar Binks (voice)
　　　　　　萝丝·拜恩 Rose Byrne  ....Dormé
　　　　　　乔尔·埃哲顿 Joel Edgerton  ....Owen Lars
　　　　　　丽纳·欧文 Rena Owen  ....Ministerial Assistant Taun We (voice)
　　　　　　艾米·爱伦 Amy Allen  ....Aayla Secura (uncredited)
　　　　　　马尔顿·索克斯 Marton Csokas  ....Geonosian Archduke Poggle the Lesser (uncredited)
　　　　　　连姆·尼森 Liam Neeson  ....Qui-Gon Jinn (voice) (uncredited) (archive footage)
　　　　　　黄少祺 Eric Wong  ....Temple Jedi (uncredited)
　　　　　　伊恩·麦克迪阿梅德 Ian McDiarmid  ....Supreme Chancellor Palpatine/Darth Sidious
　　　　　　特穆拉·莫里森 Temuera Morrison  ....Jango Fett

◎简　　介　

　　故事发生在《星战前传：魅影危机》后的第10年，此时银河系正处于一片混乱和动荡之中。在变节的杜库伯爵（克里斯托弗·李）策动下，有几千个太阳星系决定一起脱离银河系共和国独立，然而银河系共和国还不具备足够的军事实力来镇压这些分离主义份子，在武力不足的状况下，银河系共和国联合议会决定组成临时军队攻打分离主义份子，而其中的一名议员，也就是纳波星球前任女王阿米达拉（娜塔丽·波特曼）却力排众意，极力反对这种以暴力对抗暴力的策略，因为这会引发银河系内大规模的争斗和屠戮，但并不是每个人都同意阿米达拉维护和平的决心，于是不断有人密谋刺杀阿米达拉以达到自己不可告人的目的。

　　此时已经升任为杰迪武士老师的奥比王（伊万·麦格雷戈）派出他的徒弟天行者阿纳金（海登·克里斯滕森），负责保护阿米达拉的安全。在《星战前传》里还是十来岁小男孩的阿纳金，此时已成长成英俊挺拔、身手不凡的少年。在护送阿米达拉前往安全避难所的路途中，一种青涩而微妙的感情开始在两个年轻人心里滋生，这种感情无疑将会动摇阿米达拉一向以天下为己任的处事态度，也将会挑战阿纳金作为杰迪武士必须恪遵的“无怒、无憎、无情”的不二誓言……

　　与此同时，为了彻查星际冲突的根源，奥比王冒着生命危险深入到遥远的海底世界，他发现，这个一向被认为是蛮荒之地的区域已被人秘密开发，无数的克隆人试验正在紧锣密鼓地实行，这一切甚至可能影响银河共和国的未来命运，星际战争已经箭在弦上，一触即发……

一句话评论

尽管存在诸多瑕疵，这部《克隆人的进攻》仍不失为一部精彩的星战电影。

——《阿波罗导报》

显而易见，卢卡斯更注重特效而非表演，所以片中新、老演员的表演全都僵硬呆板。

——TV Guide's Movie Guide

幕后制作

　　续写安纳金的命运

　　“《星球大战前传二：克隆人的进攻》是一部场面壮观、吸引眼球的惊险片，让人想起好莱坞鼎盛时期典型的周末电影，”乔治·卢卡斯说，“这种电影凸显活力、悬念和刺激，为了逃避现实和享受闲暇时光，你会乐此不疲，这正是我对《克隆人的进攻》的定位。”

　　卢卡斯将六部星战电影的结构和主题誉为一首乐章，他说：“从某种角度讲，星战电影天生就像一部交响乐。音乐中总会出现重复段落，而我也在故意重复某些情节，虽然侧重点不同，但确实是在重复。”在这种整体结构中，每部影片的动机、主题、态度、动作、故事、人物、环境、机器等所有元素必须有所关联，为了保证关联的丰富和多层面，卢卡斯第五次拿起星战电影的导筒，并聘请编剧乔纳森·黑尔斯润色剧本。黑尔斯与卢卡斯的首次合作是1992年的热门电视系列剧《少年印第安纳琼斯大冒险》，两人曾为该剧联手创作剧本。

　　除了引入了新人物和新场景外，《克隆人的进攻》还被编剧赋予了复杂的政治背景，那就是银河系动荡不安，用心险恶之人开始闹分裂搞独立，与《星球大战第五集：帝国反击战》的黑色主题非常相似。卢卡斯和黑尔斯都是完美主义者，精益求精的两人在服装和布景全部完成后仍然在不断完善剧本。“在摄影棚中，《克隆人的进攻》就像一部虚拟电影，因为我们在影片开拍的三天前才拿到剧本，”制作人里克·麦考伦回忆说，“我们必须根据剧本搭建出根本就不存在的场景。”哪怕是在后期制作中，卢卡斯也会调整一些特别场景和对白，有时甚至会在杀青的数月后补拍新场景，所以虽说本片主要拍摄仅耗时72天，但加上计划复杂的额外拍摄，总周期已经超过了18个月。

　　毫无疑问，安纳金是本片的中心人物。“我之所以决定创造出新的星战三部曲，是因为想讲述原本善良的人物受到黑暗势力的引诱成为罪恶的化身，但最终救赎自己的故事，”卢卡斯说，“在《魅影危机》中，9岁的安纳金是个聪慧而正常的孩子，在本片中，我希望探究他的从恶之旅。”制作人麦考伦说：“我们都知道安纳金最终的命运，在这部新片中，我们将揭示他怎样及为何变成坏人。”

　　为物色到扮演安纳金的最佳人选，选角导演罗宾·格兰德耗时半年才终于看中加拿大影坛新人海登·克里斯滕森。格兰德回忆说：“我当时正处在绝望当中，直到海登推门而入。他身上具备你所期待的特质，尤其是安纳金所应具有的脆弱和边缘状态。海登正值复杂多变的年龄，这种身体与情感的波动正是人物所最需要的。”

　　克里斯滕森深知安纳金的角色很难演绎，因为在他之前，8岁大的杰克·洛伊德和78岁高龄的塞巴斯蒂安·肖都曾扮演过安纳金，保持角色的前后关联至关重要。他说：“扮演安纳金的挑战在于应该在杰克和塞巴斯蒂安塑造的角色之间找到平衡，那是一种善恶之间的中间状态，真实可信的演绎才能让人物活灵活现。”

　　关于拍摄

　　继续在本片幕后担纲的特技协调人尼克·吉拉德（Nick Gillard）为每位绝地武士都设计出不同的动作风格，哪怕对临时演员都一丝不苟。在筹备阶段，吉拉德走访了20所剑术学校和搏击俱乐部，为招募扮演绝地武士的人选，他曾面试了500多位剑术高手。“我听说有一群人被国际赛事拒之门外，因为他们的招术过于凶狠，我认为他们非常适合在片中扮演绝地武士。”于是，在澳洲的拜伦湾，吉拉德找到了住在森林里的世外高人。

　　虽然克里斯滕森从未出演过动作片，但他却是一位擅长网球和曲棍球的运动健将，为成为身手过人的光剑高手，克里斯滕森每天都要跟随吉拉德训练3、4个小时，青肿和擦伤自然在所难免。吉拉德赞赏道：“海登不仅是一名出色的演员，还是我见过的最具天赋的运动高手。他的功夫突飞猛进，甚至曾经击败一位澳大利亚的剑术大师。”

　　为了让本片呈现出前所未有的全新风貌，艺术指导加文·巴奎特和概念设计总监道格·江（Doug Chiang）从筹备初期就开始设计片中的一系列景观。处在外围星系的卡米诺星球是本片中的新奇看点，那是一个充满汹涌海洋和无尽风暴的险恶星球，科技发达的卡米诺人住在巨大的高脚城市里，而规模壮观的克隆人便是当地特产。制作人麦考伦说：“我认为卡米诺的环境非常优美，对乔治来说，具有着经典科幻外观的卡米诺是他的全新尝试，因为我们从未打算在星战电影中打造出这样的星球。”另外，本片中的酷炫飞行器也同样抢眼，横空出世的绝地星际战斗机会让人想起星战三部曲中的三角形星际驱逐舰，后者正从绝地武士的星际战斗机演变而来。

　　负责制作动态情节串连图板的预览团队也在影片拍摄中发挥着关键作用，他们需要完成4000多个镜头的预览画面，导演、演员、剪辑师和效果艺术家都要据此了解各个场景的最终景象。通过低分辨率的电脑图形，预览团队的技师们甚至还展现出一些最壮观的动作和特效场景。

　　卢卡斯向来对数字技术情有独钟，早在20年前他就率先使用了剪辑音效及画面的电脑系统。1996年，索尼公司曾向制作人麦考伦承诺研制出一款24帧高清逐行扫描摄影机，以及相应的24帧后期制作系统，Panavision公司也随即开始着手开发能适应数字电影拍摄的新镜头。《克隆人的进攻》于2000年6月开机，本片由此成为第一部使用高清24帧数字摄影机拍摄的主流电影。麦考伦回忆说：“在影片开拍的一周前我们才得到最终定型的摄影机，我们根本不需要胶片，只管全力拍摄。我们曾在51度的炎热沙漠中拍摄数周，也遭遇过滂沱大雨，然而辗转世界各地之后，我们的摄影机从未出过任何问题。”

　　本片摄影指导大卫·塔特萨尔与卢卡斯的数字电影合作经历可以直接追溯到1992年的《少年印第安纳·琼斯大冒险》和1994年的《幕后杀手》（Radioland Murders），后来两人曾在《魅影危机》中小试数字摄影机，但当时的技术不足以拍摄全片。到了《克隆人的进攻》，发展成熟的数字技术让两人终尝所愿。塔特萨尔说：“通过数字摄影机，我们几乎可以随心所欲。我们再不会担心背景中会有穿帮镜头。如果使用胶片拍摄，质量不佳的录影带会难于表现画面中的细节之处，而高清数字摄影机会巨细无遗，高清监视器的回放也非常清晰，哪怕是不该看到的，你都会看得一清二楚。”

　　数字摄影机还充分缩减了影片的拍摄周期，在不影响正常进度的前提下，只要卢卡斯一喊停，就可以立即调整和剪辑刚刚拍完的场景，从而提前完成了后期制作的工作。数字格式还让镜头构建变得前所未有的灵活起来，剪辑师和卢卡斯可以自由改变或移动布景、人物和灯光。另外，再也不必将视觉特效镜头扫描进电脑，经过处理之后再重新转换成胶片。在卢卡斯看来，高清数字摄影机只是进化，而并非变革，他说：“电影进入数字领域是很自然的过渡，就像从无声电影到有声电影、从黑白电影到彩色电影一样。数字摄影机不过是我们创作电影的又一样工具。”

　　1975年，为将星战电影的视觉特效呈现在大银幕上，卢卡斯成立了工业光魔公司，从而将电脑技术引入电影工业和特效领域。从那时开始，工业光魔先后16次摘得奥斯卡最佳视觉特效奖和科学技术成果奖。20多年后，卢卡斯在《魅影危机》中再次凭借“数字外景”取得了重大突破，除了背景之外，卢卡斯还用电脑生成了部分布景、机器和人物，电脑特效画面多达将近2000个，占据了整部影片的95％。在《克隆人的进攻》的创作中，卢卡斯和他的工业光魔不愿安于现状，而是不遗余力的发展创新。卢卡斯说：“我们仍在摸索学习当中，一切需要一步一步改进，我们希望用不同的思维方式来呈现星战奇观。”

花絮

·《克隆人的进攻》中的视觉特效工作纷繁异常，工业光魔需要在16位总监中派出4人致力于本片。

·瑞恩·菲利普、保罗·沃克、乔纳森·布兰戴斯和科林·汉克斯都曾希望扮演安纳金。

·拍摄本片的摄影棚曾拍摄同样由伊万·麦克格雷格主演的《红磨坊》。

·影片的拍摄成本为1亿2000万美元，是最昂贵的星战电影。

·本片中的尤达第一次完全由电脑生成。

·唯一一部没能成为当年票房冠军的星战电影。

·在安纳金动身寻找母亲之前，曾和阿米达拉参议员有过一番对话，摄影机转向他们的阴影，安纳金的阴影酷似黑武士，DVD中的注释称，酷似黑武士的阴影并非出自特效，而是一次巧合。

·乔治·卢卡斯的女儿凯蒂·卢卡斯（Katie Lucas）在夜总会场景中扮演了一位舞者，儿子杰特·卢卡斯（Jett Lucas）扮演了一位小绝地武士。

·由于已经78岁高龄，克里斯托弗·李没能亲自完成全部特技，但他仍能完成光剑决斗场景中的多数动作。

·片中有些特技动作由电脑生成的数字替身完成。

·尤达的指挥中心其实是比例为1:6的微缩模型。

·片中有很多微妙设计帮助观众区分善恶双方：共和国克隆人军队的移动都是从右往左，而分离主义份子则恰恰相反；太阳总在克隆人背后，而分离主义份子后方的天空总是沉闷阴暗；共和国的导弹会留下干净的白色尾迹，而分离主义份子的导弹尾迹都是黑色或紫色的。

·绝地武士档案馆中曾出现乔治·卢卡斯、动画导演罗伯·科尔曼（Rob Coleman）、视觉特效总监约翰·诺尔、帕布鲁·海尔曼（Pablo Helman）和模型总监布莱恩·格南德（Brian Gernand）的雕像。

·克隆人部队使用的步枪基于德国MG-42机枪设计而成。

·本片片长142分钟，是最长的星战电影。

穿帮镜头

·当欧比旺、安纳金和帕德梅在吉奥诺索斯星上追赶杜库伯爵时，杜库的警卫曾朝他们射击，持枪的帕德梅从船上坠下，而在远景画面中，她手中根本没有枪。

◎译　　名　星球大战前传三：西斯的复仇/星战前传之西斯的复仇/星球大战前传III：黑帝君临/星球大战前传III：西斯的复仇/星际大战三部曲：西斯大帝的复仇
◎片　　名　Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith
◎年　　代　2005
◎国　　家　美国
◎类　　别　动作/奇幻/科幻/冒险/剧情
◎语　　言　英语/国语
◎字　　幕　中英双语字幕
◎IMDB评分 7.8/10 (176,861votes)
◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0121766/
◎文件格式　X264 + AC3
◎视频尺寸　1024 x 576
◎文件大小　2.51 G
◎片　　长　2:20:06 (h:m:s)
◎导　　演　乔治·卢卡斯 George Lucas
◎主　　演　伊万·麦克格雷格 Ewan McGregor  ....Obi-Wan Kenobi
　　　　　　娜塔莉·波特曼 Natalie Portman  ....Padmé
　　　　　　海登·克里斯滕森 Hayden Christensen  ....Anakin Skywalker
　　　　　　塞缪尔·杰克逊 Samuel L. Jackson  ....Mace Windu
　　　　　　弗兰克·奥兹 Frank Oz  ....Yoda (voice)
　　　　　　克里斯托弗·李 Christopher Lee  ....Count Dooku
　　　　　　凯莎·卡斯特-休伊斯 Keisha Castle-Hughes  ....Queen of Naboo
　　　　　　乔尔·埃哲顿 Joel Edgerton  ....Owen Lars
　　　　　　金妮韦芙·奥蕾利 Genevieve O'Reilly  ....Mon Mothma
　　　　　　丽纳·欧文 Rena Owen  ....Nee Alavar
　　　　　　乔治·卢卡斯 George Lucas  ....Baron Papanoida (uncredited)
　　　　　　保罗·尼科尔森 Paul Nicholson  ....Senator Po Nudo (uncredited)
　　　　　　伊恩·麦克迪阿梅德 Ian McDiarmid  ....Supreme Chancellor Palpatine
　　　　　　吉米·斯密茨 Jimmy Smits  ....Senator Bail Organa
　　　　　　安东尼·丹尼尔斯 Anthony Daniels  ....C-3PO
　　　　　　Silas Carson  ....Ki-Adi-Mundi & Nute Gunray
　　　　　　Jay Laga'aia  ....Captain Typho
　　　　　　布鲁斯·斯宾斯 Bruce Spence  ....Tion Medon
　　　　　　韦恩·佩格拉姆 Wayne Pygram  ....Governor Tarkin
　　　　　　特穆拉·莫里森 Temuera Morrison  ....Commander Cody
　　　　　　David Bowers  ....Mas Amedda
　　　　　　Oliver Ford Davies  ....Sio Bibble

◎简　　介　

　　克隆人战争已经进行了三年。现在，在共和国的首都上空，共和国的歼星舰和分裂主义联盟的战舰正进行着一场壮观的太空大战！远处贸易联盟的旗舰上，格里弗斯将军、杜库伯爵和他们的俘虏帕尔帕廷议长正准备离开。

　　欧比旺和阿纳金分别驾着共和国的战机去营救议长。途中遭到联盟战斗机器人的突袭，欧比旺战机上的导航机器人R4被打掉了脑袋，阿纳金战机上的R2-D2也被打坏，多亏阿纳金救了它。最终，两人降落在贸易联盟的飞船上，与格里弗斯将军的机器人护卫一场大战。

　　大门打开，两人看到帕尔帕廷坐在椅子上，双手被缚。正要解救议长，两人忽然感觉到一股强大的黑暗原力--伯爵带着两个战斗机器人走了进来。欧比旺和阿纳金亮出光剑，一红两兰三把光剑激烈地战在了一起。欧比旺被杜库的原力抛起撞到墙上，昏迷了过去。阿纳金面对这个让他三年前失去右手的西斯，心底燃烧起愤怒的火焰。在击飞了杜库的光剑后，他砍掉了杜库的双手。帕尔帕廷命令阿纳金干掉了杜库。

一句话评论

The saga is complete.

乔治·卢卡斯的成就是大多数艺术家所望尘莫及的，他创造了自己的世界，并让我们着迷。

——《芝加哥太阳时报》

《西斯的复仇》为名叫“1977”的星系画上了圆满的句号。

——《华盛顿邮报》

对白令人吃惊的无力，僵硬的表演让人无法容忍。

——《纽约每日新闻》

幕后制作

　　【关于拍摄】

　　很难准确的确定《星战前传3：西斯的复仇》是从何时开始制作的，这是一部酝酿了将近30年的电影，最早可以追溯到乔治·卢卡斯最初勾绘出天行者一家传奇的7、80年代，一场发生在遥远星系的宇宙战争从此便开始风起云涌。

　　2003年6月30日上午8点7分，影片的主要拍摄在位于悉尼的福克斯摄影棚正式开机。编导卢卡斯、制片人里克·麦考伦(Rick McCallum)、主演伊万·麦克格雷格和海登·克里斯滕森、机器人R2-D2和其他100多位演职人员齐聚一堂，就此拉开了影片拍摄的序幕。

　　制片人麦考伦说：“本片的拍摄非常顺利，整个过程令人愉悦，第一轮拍摄只持续了55天，虽然这是星战系列影片的标准，但比大多主流电影的拍摄周期都要短的多。我们很幸运，因为一切都进行得一帆风顺。”

　　除了在澳大利亚和英国的摄影棚中拍摄外，剧组还曾在中国、泰国、瑞士和突尼斯取景，从而打造出在本片中出现的陌生星球。2002年，剧组赶赴意大利，完成了一个惊心而危险的任务：实地拍摄西西里艾特纳火山喷发的壮观场面，这就是片中阿纳金和欧比旺进行决战的星球的原型。

　　影片的主要拍摄部分只是将《西斯的复仇》搬上大银幕的第一步，卢卡斯特有的风格是把剧本只当作构建影片的一个蓝图，他解释说：“我们开始拍摄时用的剧本和观众最后看到的影片有很大出入。当我看见屏幕中的画面时，常常又会产生新的想法，我可以通过剪辑和重拍来重新讲述故事，对我来说那才是拍电影的真正乐趣。我的电影是从剪辑和后期制作开始的，我把它们都发挥到了极限”。

　　联合剪辑师、同时也是音响师的本·波特(Ben Burtt)称卢卡斯非常规的拍摄风格正适合星战系列影片：“星战不反映当今流行的风格技术，它们更像3、40年代的电影。矛盾的是，我们讲故事的过程是非传统的。乔治将影片弄成碎片，然后进行重新组合，再看拼装出什么效果。这简直像在拍动画片，因为整个过程太多变了。”

　　影片的后期制作在2004年的夏天展开，与此同时，剧组又跑到英国谢伯顿摄影棚补拍了11天。(同年早些时候，剧组还曾在悉尼完成了乌奇人的蓝屏特技制作。)2005年1月，经历了在Elstree Studios的最后一轮拍摄，影片的拍摄终于圆满的画上了句号。

　　海登·克里斯滕森疯狂跑过一个平台是影片拍摄的最后一个镜头。当卢卡斯平静的向全体演职人员宣布：“停--到此为止”，摄影机终于停止了转动，当时是在英国Elstree的8号摄影棚，1977年《新希望》就曾在此拍摄。“这是完成了一次轮回，乔治真的很高兴，”制片人麦考伦说。

　　【关于设计】

　　如果说乔治·卢卡斯是星战之父，那么JAK艺术部门就是哺育星战系列成长的保姆。Skywalker Ranch公司大楼是一幢维多利亚风格建筑，卢卡斯的字迹和想法在大楼的三层被变成了草图、绘画和雕塑。早在70年代早期，概念艺术便成为星战系列影片发展中的一个重要组成部分，是著名概念设计师拉尔夫·麦奎立(Ralph McQuarrie)用他的作品帮助卢卡斯说服了20世纪福克斯，星战电影才得以开拍。就《西斯的复仇》而言，艺术部门为制作设计师加文·包奎特(Gavin Bocquet)、服装设计师特丽莎·毕迦(trisha biggar)和工业光魔的特效团队提供了重要的视觉构架，影片的概念设计总监赖安·丘奇(Ryan Church)和艾瑞克·提门斯(Erik Tiemens)早在《克隆人的进攻》尚未完成之时就开始率艺术部门着手于本片的设计工作，当时卢卡斯的剧本还未完成。

　　这个由12人组成的艺术部门将影片中的每个细节都付诸实施，甚至其中的一些概念与将近30年前的《新希望》有所关联，在1年的时间里，影片中出现的所有车辆、场景、设备和服装的概念被一一完善。在应接不暇的挑战面前，格里弗斯将军的设计是最棘手的难题之一，因为卢卡斯在还没想好格里弗斯是什么东西之前就找到了艺术部门，设计人员只知道要集异形和机器人于一身，而且看上去要很吓人，后来卢卡斯采纳了华裔概念设计师傅建华的设计，于是格里弗斯化身为生物机器人。

　　艺术部门还要帮助制作设计师和服装设计师完成设计。其中制作设计师加文·包奎特担负着设计和建造72个主要布景的任务，其中的一些布景要能够与几个月后工业光魔完成的数字特效融合得天衣无缝。同时，本片中的布景还要与以往的星战电影有所关联，如重现《新希望》中叛乱封锁信史号飞船上的主通道，务必要与1977年《新希望》中的布景严格一致。因为《新希望》拍摄完成后立即拆除了布景，所以包奎特必须想方设法找到遗留的设计图纸，一点一点的重建。

　　服装设计师特丽莎·毕迦也面临着同样的挑战，她将重现1977年达斯·维德穿着的服装，除此之外，毕迦还要应对片中500套服装的繁重使命，并且尽其所能的探索独特面料，以营造出与影片整体相吻合的异域风格。她说：“我们用到了世界各地的织物，分别来自纽约、洛衫矶、旧金山、伦敦、巴黎、日本、中国、印度等等。”

　　为了将阿纳金与欧比旺的决战和其他打斗场景发挥得淋漓尽致，曾在前两部星战电影中设计动作场面的特技协调人和武术指导尼克·吉拉德(Nick Gillard)首先和乔治·卢卡斯讨论了每个角色的打斗本领，将杰迪武士的能力分为1到10级。其中欧比旺是8级，而阿纳金则是9级。

　　扮演阿纳金的海登·克里斯滕森和扮演欧比旺的伊万·麦克格雷格在抵达悉尼后立即开始彩排和训练，克里斯滕森的训练计划是尤其艰苦的。吉拉德说：“海登练习得很刻苦，每天都要完成6小时的剑术训练，还有各1小时的力量训练和有氧训练，全天进餐要达到6顿。”

　　【关于特效】

　　《西斯的复仇》中的特效超过了2200个，超越了之前任何一部星战电影和其他奇幻巨制，甚至《魔戒》三部曲都甘拜下风。“有些镜头用到了5、60种不同元素，大多数这样的镜头是常人所无法察觉的，”制片人麦考伦说。这些“隐形”特效对打造片中出现的8个星球至关重要。

　　卢卡斯请来工业光魔的特效总监约翰·科诺尔(John Knoll)和罗杰·古耶特(Roger Guyett)来共同分担影片中繁重的特效制作。其中科诺尔在10多年的时间里一直致力于星战电影的特效，在本片中他完成了影片开头时气势壮观、惊心动魄的空战场景，空战发生在共和国上空，欧比旺和阿纳金奉命解救被劫持的帕尔帕廷议长。与以往星战中的空战戏不同的是，这次的交战背景不在外太空，而是在大气层。“这样我们就有机会制造各种烟火效果，而在外太空这些都是不可能的，”科诺尔说。

　　古耶特则负责指导欧比旺和阿纳金的决战之地、火山星球穆斯塔法的制作工作。“我们希望让危险的气氛环绕在他们周围，”古耶特说，“这是两人的决裂之战，我想让周围的环境处在多变、险恶和地狱般的灼热之中，看上去就像火山版的尼亚加拉瀑布。”最后电脑生成的穆斯塔法星由喷发中的艾特纳火山、数码场景图和微缩模型构成，一些微缩模型长达30英尺，特效人员用奶昔的原料Methylcel制成了以假乱真的岩浆，并用几千加仑的这种“岩浆”打造出4英尺宽的岩浆河。

　　本片中的动画多于之前任何一部星战电影，动画总监罗伯·科尔曼(Rob Coleman)指导完成了90分钟的动画画面。科尔曼指出，杰迪大师尤达也许是动画部最重要的成就之一。虽然在《克隆人的进攻》中出现了以数字技术生成的尤达，但本片中尤达的形象更丰满，皮肤更真实，出镜时间和对白也更多。   

花絮

·欧比旺所骑的蜥蜴名叫Boga，这个名字源于突尼斯的一种软饮料，影片也曾在突尼斯取景。

·影片结尾贝尔·奥加纳的飞船是用布景拍摄完成的，其中没有用到蓝屏技术。

·虽然彼得·库欣(Peter Cushing)已经去世多年，但乔治·卢卡斯曾希望让他继续在本片中扮演塔金，即用数字技术将库欣在世的画面剪接到影片中，遗憾的是库欣的胶片已经无法使用，卢卡斯只好放弃。

·影片的最后场景是最先拍摄的。

·片中出现了115具死尸，是尸体数量最多的星战电影。

·影片在2005年戛纳首映后，欧洲影评人称影片影射了布什政府的政策。其中阿纳金曾说：“如果你不和我站在一起，那你就在敌人一边。”而布什曾在9·11事件之后说道：“如果你不和我们站在一起，那你就在恐怖分子一边。”不过乔治·卢卡斯对此矢口否认，因为影片故事的框架是在越战和尼克松当政期间成形的，那时伊拉克问题还不存在。

·克里斯托弗·李的戏只用了1天便拍摄完成。

·本片最初剪辑的版本长达4小时，仅开头拯救帕尔帕廷一段就有1小时。

·在乌奇军队的场景中，只有10人是由真人扮演，其余都是电脑生成的。

·片中格里弗斯将军的咳嗽声是由乔治·卢卡斯发出的，他在影片拍摄期间曾经咳嗽得很厉害。

·安东尼·丹尼尔(Anthony Daniels)和肯尼·贝克(Kenny Baker)是仅有的两位出演全部六部星战电影的演员；其次是扮演尤达的弗兰克·奥兹(Frank Oz)出演了5部；詹姆斯·厄尔·琼斯(James Earl Jones)、彼得·梅靥(Peter Mayhew)和伊恩·迈克蒂安米德(Ian McDiarmid)都出演了4部。

·本片是唯一一部未获奥斯卡最佳视觉效果奖提名的星战电影。

·乔治·卢卡斯及其女儿卡蒂·卢卡斯和阿曼达·卢卡斯、影片特效总监约翰·科诺尔(John Knoll)和动画总监罗伯·科尔曼(Rob Coleman)都曾在片中客串角色。

·片中从神殿中奔出的年轻杰迪武士是由卢卡斯的儿子杰特·卢卡斯(Jett Lucas)扮演的。

·斯蒂文·斯皮尔伯格曾在影片的前期筹备过程中设计了部分场景，斯皮尔伯格借此试验了将在《世界大战》中使用的工业光魔的视觉预览技术，欧比旺和阿纳金的决斗场景就有他参与设计。

·白灵曾出现在影片中，但后来她的镜头被全部删剪。有谣言称卢卡斯是因为白灵为《花花公子》拍摄照片而剪掉她的画面，但卢卡斯称在白灵为《花花公子》拍照的8个月前就已经完成了删剪。

·在影片开拍前，海登·克里斯滕森和伊万·麦克格雷格曾接受为期两个月的剑术和健美训练。

·为了防止伤及演员，片中的光剑使用了镀铬橡胶。

·弗朗西斯·福特·科波拉推荐克里斯托弗·尼尔(Christopher Neil)担当本片的会话教练。

·海登·克里斯滕森为出演本片增重11公斤。

·在这六部星战电影中，欧比旺的标志性台词是“I have a bad feeling about this”。

·加里·奥德曼是为格里弗斯将军配音的最初人选，但后来因他是美国演员工会成员而无缘本片。

·本片片头长达76秒，是所有星战电影中最长的。

·约翰·里斯-戴维斯也曾有望为格里弗斯将军配音。

·斯蒂文·斯皮尔伯格、弗朗西斯·福特·科波拉、罗伯特·德尼罗、伊利亚·伍德、迪安·德夫林(Dean Devlin)和连姆·尼森都曾在本片拍摄期间造访片场。

·全片由索尼HDC-F950高清晰摄影机拍摄完成，采用索尼HDCAM SR格式，这种摄影机的价格高达15万美元，乔治·卢卡斯曾说他再也不想拍胶片电影了。

·本片颜色运用的灵感源于抽象派画家马克·罗斯科(Mark Rothko)的作品。

穿帮镜头

·在欧比旺同阿纳金的决斗中，熔岩的流向发生了改变。

·当阿纳金抵达穆斯塔法星时，他的机械手臂不见了。